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我只看到明天

本文发表在 rolia.net 枫下论坛访Goh Ballet创建人吴祖捷

“来加拿大的时候,我已经38岁了。”Goh Ballet创建人吴祖捷这样说。
38岁,对于芭蕾舞演员来说是残酷的年龄,它意味着演出生涯的结束。吴祖捷就是在这时候离开中国中央芭蕾舞团,移民加拿大,经历一次人生的大转折。

28年过去,吴祖捷依然活跃在芭蕾的艺术殿堂。他创办的Goh Ballet遐迩闻名,成为培养优秀舞蹈人才的园地。他带领Goh Ballet的学生去过许多国家做专场演出,赢得无数奖项。Goh Ballet的艺术成就不仅得到华人的赞誉,也受到主流社会的青睐。

吴祖捷,由英国、苏联芭蕾舞大师一手栽培的新中国第一代芭蕾舞演员,他的艺术生命在西方的土地上寻觅到第二个春天。

“我不想回头看,一想到当初创办学校的经历,我就心酸,就想流泪。” 多愁善感的吴祖捷,历经了创业艰难,他选择了坚强:“我只看到明天”。

“没出息”的男孩

吴祖捷生长在新加坡,他的普通话至今带着浓重的南洋腔。Goh是“吴”的福建音拼法。

新加坡民风保守,虽然已经西化,但某种程度上依然保留着华人传统观念。吴祖捷出生在出入有汽车、吃穿有佣人的富裕之家,就读于华人贵族学校,该走什么路,生活都为他设计好了:读好书,成为医生律师,或者打理家族生意。

吴祖捷的文艺天赋使他背离了这条“康庄大道”,在姐姐的启发下,他步上了“习舞”这条“旁门左道”,在封建家长眼中,成为“没出息”的男孩。

这个“没出息”的男孩自幼能歌善舞,13岁便获得奖学金赴英国学习芭蕾。两年后,为了追随苏联芭蕾舞大师,他又去了中国。他认为,只有在世界大师的教导下才能领会芭蕾艺术的真谛。这几年的学习,为他的舞蹈艺术打下厚实的基础,也让他学到了对待艺术应有的态度。

吴祖捷在中国没有家,他只能住在单位的集体宿舍。由于当时新加坡政府对“共产”中国颇为避忌,吴祖捷无法回新加坡探亲。当吴妈妈去北京看望儿子,为儿子早上只能啃馒头而掉眼泪时,吴祖捷已经对这一切习以为常。他还想着要做好思想改造,要和富裕家庭划清界线。

1950年代的中国崇尚俄罗斯艺术,在苏联老大哥后面亦步亦趋,艺术工作者享有极高的荣誉和很好的待遇。吴祖捷认为自己选对了路。神秘莫测的中国,不仅满足了他对中华文化的向往,也让他的艺术才能得到充分发挥。

才子佳人到工农兵

1958年,吴祖捷加入中央芭蕾舞团,成为主要演员,表演传统芭蕾剧目《天鹅湖》、《吉赛尔》……贫穷朴素的中国,为他提供了富丽堂皇的舞台,台下观众也多为重量级人物,毛泽东等国家领导人都曾是座上宾,看完演出还要“亲切接见”。

在中国的第一个十年,舞台上的成就给予吴祖捷极大的满足感和荣誉感。他演绎了无数次的帝王将相才子佳人,他在中国找到家的感觉。

接下来是十年“文革”,艺术界成为斗争焦点。文艺要为工农兵服务,吴祖捷就从“才子佳人”“沦落”成工农兵,演《白毛女》的大春,《红色娘子军》的赤卫队员。

“我这一身洋骨,你让我怎么拿枪,怎么当兵?” 想起这段历史,吴祖捷哭笑不得。为了从根本上改造自己,吴祖捷走近工农兵,体会再体会,揣摩再揣摩,努力向劳动人民靠拢。可别人还是说:“祖捷,你不像。”他不服气:“我怎么不像?工农兵也有不同性格嘛!”

讲到这儿,吴祖捷站起来,示范了几个王子式的芭蕾舞动作。只见他身材挺拔苗条,动作优雅舒展,表情宁静高贵,把我一下子带入王子公主的世界。接着,他神情收敛,一脸刚毅,动作坚强有力……哈,像!大春就是这个样。土洋之间,吴祖捷拿捏准确到位,看来“洋骨头”是可以改造好的。我不禁拍手大笑。

我一辈子就这样吗?

吴祖捷的转变,作为演员来说是可塑性强的表现。在那场荒唐的革命中,塑造人也就意味着折磨人、扭曲人,但吴祖捷说:虽然我不喜欢,但是我要做得到,这是一场试练,是对模仿能力、体现能力的锻炼。

看到事物好的一面,是困境中的求存之道。为了跳好《红色娘子军》中拿“五寸刀”的赤卫队员,吴祖捷到部队中去学习改造,挖掘自己的模仿能力和表现能力。由于跳得出色,他由第三组领舞晋升为第一组领舞,还被组织上树立为榜样,在整个芭蕾舞团掀起“五寸刀”学习热潮。

这样的“成功”令人心中百般滋味。但是在那样的年代,那样的环境,吴祖捷别无选择,无论如何,他要做到最好。

“文革”十年,吴祖捷只跳了两出剧,“白毛女”和“红色娘子军”,作为舞蹈演员,有几个十年?哪里荒废得起!

1976年文革结束,吴祖捷的艺术青春也耗尽了。他已经成家立室作了父亲,他不得不打算将来。经由家人申请,他移民到加拿大。

一根针掉进了大海

初来乍到,人地生疏,吴祖捷感到自己像是一根针掉进茫茫大海,中年的烦恼、危机、痛苦、压力一股脑儿盖了下来。虽然家人的帮助使他有一定的经济保障,但他自幼独立,怎么甘心向家人伸手做个废人。

在家中蛰伏了半年,吴祖捷熬过了“冷冻期”。他去了几家舞蹈学校“摸情况”,发现教学水平不高,于是有了教舞的打算。刚好有一家现代舞蹈团需要教员,吴祖捷的专业水平大受赏识,他当上舞蹈老师,有了一份稳定的收入。

那时候温哥华华人不多,舞蹈行业是白人的天下,虽然谈不上种族歧视,但是要想在业界打开局面不容易。吴祖捷重拾荒废多年的英文,打开了和外界沟通的渠道,同时,他出众的舞蹈造诣受到同行认可,渐渐的,多伦多大学等院校相继请他执教,吴祖捷的名声在圈内越来越响。

1979年,在同是舞蹈演员的太太的帮助下,吴祖捷终于迈出了办学的第一步。

不被理解的痛苦

在“文革”中吴祖捷被去除了“洋气”,在加拿大创办学校时他又被去了“傲气”。

在世人心目中,芭蕾是西方人的艺术,中国人没有那个天分。吴祖捷学承中西,又有二十年的舞台经验,但却不得不接受外行人的质疑:你会教吗?别开玩笑!

古诗有云:旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。习惯了掌声和注目的吴祖捷,离开了艺术的光环,尤如公主变成灰姑娘,他不得不对“不识货”的人诸多解释,别人对他专业水平的不信任使他感到非常痛苦。

“万事开头难,最初大多数学生的学习目的是锻炼身体,不当真的,家庭妇女也来学芭蕾,你说我教不教?”在吴祖捷心中无比神圣的芭蕾,竟然如此掉价,他无法不难过,他每天都想哭。

起初,他们在西12街租了间地下室作教室,学生素质参差不齐,有一个收一个,发现好苗子就组成班。一点一滴,坑坑洼洼,学生渐渐增多,口碑越传越广,不到一年学校就有了规模。

生存危机过去了,吴祖捷的艺术之梦再度苏醒,Goh Ballet不是小孩子和家庭妇女随随便便蹦蹦跳跳的地方,他要教出专业水平,要把Goh Ballet从一间夫妻店开办成培养专才的艺术学校。

创建一流的艺术圣殿

Goh Ballet开办至今25年了,从当年的地下室起步,到自置校舍,拥有一流的教学设施、环境和师资,Goh Ballet经历了不平坦的路。

完善的设施是教学质量的基本保证。在Goh Ballet宽敞明亮的教室中,偌大的镜子铺满了整个墙面,地板也用了上好的材料。学校专门辟出服装间储存大量的服装,还有换衣室供学生使用。

吴祖捷对中国芭蕾的教学方法和教学水平很有信心,于是他远赴中国,聘请多位优秀教师。在这些老师的指导下,Goh Ballet培养出一批又一批舞蹈人才。

有人说,吴祖捷夫妇最出色的学生是他们的女儿,此话不无道理。他们的女儿的确女承父业,自幼展露艺术才华,得过多项比赛大奖,现在是加拿大国家芭蕾舞团的主力。但是他们培养的尖子绝不止女儿一个。今年初,自9岁起就在Goh Ballet学习的Alex Wong在洛桑国际芭蕾舞大赛中夺得金牌,这是加拿大选手在这项国际比赛中零的突破。

明年,Alex Wong就要加入美国的舞蹈团做演员,Goh Ballet送走一颗明星,会不会有损光芒?吴祖捷信心十足,他说,Goh Ballet每一批学生都有他们精心培养的出色人才,完全不用担心。

现在,Goh Ballet拥有三百多名学生,他们肤色不同,有的从国外慕名而来,为的是Goh Ballet的美誉。

吴祖捷头脑中思虑的问题是开拓未来。“如果就这么做下去,也没什么问题,但是……”他给自己提出新的挑战:把Goh Ballet发展成大型、综合、国际化的舞蹈学院。他要寻求和他一样对艺术有一份痴情的人作合作伙伴,一起让美梦成真。更多精彩文章及讨论,请光临枫下论坛 rolia.net
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